CUNG ĐƯỜNG MÚA LÂN VIỆT NAM - HÀNH TRÌNH KHÁM PHÁ NGHỆ THUẬT ĐẶC SẮC

Múa Lân là một nghệ thuật biểu diễn đặc biệt của Việt Nam. Với Những chiếc đầu lân được trang hoàng rực rỡ, những bước nhảy đầy sức sống cùng nhịp độ nhanh chóng và vui nhộn của nhạc cụ truyền thống, Múa Lân đã trở thành một nét đặc trưng của nền văn hóa Việt Nam, mang trong mình ý nghĩa tâm linh, văn hóa và tượng trưng sâu sắc. Múa Lân còn góp phần tạo nên sự đa dạng và phong phú của nghệ thuật biểu diễn và là một di sản văn hóa quý báu của đất nước.

1. Nguồn gốc Múa Lân

Có nhiều câu chuyện và huyền thoại về nguồn gốc của Múa Lân. Một trong những câu chuyện phổ biến nhất kể rằng, vào thời kỳ Tiền Hán (206 TCN - 220 CN), một con quái vật tên là Nian (Ông Nian) thường xuyên xuất hiện vào mỗi đầu năm để ăn thịt người và phá hủy làng mạc. Người dân đã tìm cách khắc phục bằng cách sử dụng pháo hoa và đốt nhang để đánh lừa quái vật[1]. Từ đó, Múa Lân được ra đời như một phần của nghi lễ đón Tết Nguyên Đán để đuổi và mang lại may mắn, thành công và sức khỏe cho mọi người.

Ngoài ra, Múa ân còn có nguồn gốc liên quan đến tín ngưỡng Phật giáo và tín ngưỡng dân gian. Trong Phật giáo, Lân được coi là một linh vật may mắn, có khả năng đuổi đi tà ma và mang lại điềm lành cho con người. Trong tín ngưỡng dân gian, Lân được coi là một con rồng nhỏ, tượng trưng cho sự giàu có và quyền lực.

Dù nguồn gốc của Múa Lân có khác nhau, nó đã trở thành một phần không thể thiếu của nền văn hóa dân gian ở nhiều quốc gia châu Á, và được truyền lại qua nhiều thế hệ.

2. Màu sắc trong Múa Lân

Màu sắc chủ đạo trong Múa Lân thường bao gồm ba màu: đỏ, xanh lá cây và vàng hoặc bạc.

- Màu đỏ: thường được sử dụng cho phần đầu lân, tượng trưng cho sức mạnh, đam mê và may mắn. Màu đỏ cũng có ý nghĩa tài lộc và sự giàu có.

- Màu xanh lá cây: thường được sử dụng cho phần thân lân, tượng trưng cho sự sinh trưởng, tươi tắn, may mắn và sức khỏe.

- Màu vàng hoặc bạc: thường được sử dụng cho phần vây đuôi lân, tượng trưng cho sự giàu có, thịnh vượng, tài lộc và sự trường thọ.

Tuy nhiên, màu sắc trong Múa Lân cũng có thể thay đổi tùy thuộc vào từng vùng miền hoặc truyền thống địa phương khác nhau. Một số vùng miền có sử dụng thêm màu sắc khác như màu trắng, đen, xanh dương, tía hoặc cam, tùy thuộc vào ý nghĩa cụ thể của mỗi vùng miền. Tuy nhiên, ba màu đỏ, xanh lá cây và vàng hoặc bạc vẫn được xem là màu sắc chủ đạo trong Múa Lân vì chúng thường được sử dụng rộng rãi và mang ý nghĩa tâm linh, đem lại sự may mắn, tài lộc và sức khỏe cho cộng đồng.

3. Kỹ thuật Múa Lân

Kỹ thuật Múa Lân bao gồm nhiều động tác và kỹ năng khác nhau, đòi hỏi sự tập trung, sự khéo léo và sự chính xác trong từng động tác [2].

Một số kỹ thuật Múa Lân cơ bản bao gồm:

- Đánh trống Múa Lân:  người đánh trống thường sử dụng các động tác như đánh đơn, đánh kép, đánh trùng, đánh theo nhịp bước, đánh theo giai điệu, kết hợp với chập cheng, tạo ra hiệu ứng âm thanh sôi động và hấp dẫn, phù hợp với các động tác di chuyển của lân, tạo ra sự đồng bộ và hài hòa cho màn trình diễn. 

- Điều khiển đầu lân: Người điều khiển lân sử dụng cơ thể  để điều khiển đầu Lân, bao gồm: nâng đầu lên, hạ đầu xuống, xoay đầu và nhấc đầu.

- Điều khiển thân lân: Người đóng vai Lân sử dụng cơ thể để điều khiển thân Lân, bao gồm: nảy lên, quay vòng, đánh đuôi và nhảy.

Khi thực hiện múa lân, người đóng vai Lân và người đánh trống Lân phải hoạt động phối hợp chặt chẽ để tạo ra các động tác mượt mà và tinh tế. Họ phải đồng bộ trong từng động tác, tạo ra một sự phối hợp hoàn hảo giữa người và Lân.

Ngoài ra, kỹ thuật múa lân còn bao gồm việc di chuyển trên các bục cao nhảy, nhảy đôi, xoay tròn, leo trèo, và nhảy qua các chướng ngại vật. Những động tác này được thực hiện với sự điều chỉnh tinh tế và sự chính xác cao ,tránh những chướng nguy hiểm và tạo ra một không gian biểu diễn rộng lớn để thu hút sự chú ý của khán giả, tất cả tạo ra một màn biểu diễn hài hòa, đồng bộ và rất ấn tượng. Bên cạnh đó, kỹ thuật múa lân được truyền lại qua nhiều thế hệ, được rèn luyện và phát triển trong suốt quá trình lịch sử của nghệ thuật này.

Múa Lân không chỉ là một hình thức giải trí mà còn mang trong mình ý nghĩa tâm linh sâu sắc[3],[4]. Múa Lân được coi là một hình thức mang lại sự may mắn, mở đường cho sự thành công, thịnh vượng và hạnh phúc. Trong lễ hội Tết Nguyên Đán, Múa Lân được biểu diễn trong tiệc  khai trương, tân gia những căn nhà, cửa hàng và văn phòng để đón mừng năm mới, đem lại sự may mắn và phúc lộc cho gia chủ và doanh nghiệp.

Ngoài ra, Múa Lân còn có ý nghĩa tôn vinh và giữ gìn truyền thống văn hóa của dân tộc Việt Nam. Múa lân là một phần không thể thiếu trong các lễ hội, đặc biệt là trong lễ hội đền Hùng tại Phú Thọ. Lễ hội đền Hùng được tổ chức hàng năm vào ngày 10/3 âm lịch để tôn vinh vua Hùng và các vị anh hùng dân tộc, đồng thời giữ gìn và phát huy các giá trị văn hóa truyền thống của dân tộc.

Tóm lại, Múa Lân là một hình thức nghệ thuật đa dạng và đầy màu sắc. Nó cũng là một cách để giới thiệu và quảng bá văn hóa Việt Nam ra thế giới, đem lại sự tự hào cho người dân Việt Nam và góp phần phát triển giao lưu giữa các nền văn hóa khác nhau. Đây là một trong những hình thức múa truyền thống đặc sắc của Việt Nam, đem lại sự tự hào và niềm tự tôn cho dân tộc.

VIETNAM LION DANCE COURSE - A JOURNEY TO DISCOVER UNIQUE ARTS

The Lion dance is a unique performing art of Vietnam. With brightly decorated lion heads, vibrant dance steps, and the fast and fun pace of traditional musical instruments, Lion Dance has become a characteristic feature of Vietnamese culture, carrying a profoundly spiritual, cultural, and symbolic meaning. It also contributes to the diversity and richness of the performing arts and is a precious cultural heritage of the country.

1. The origin of Lion Dance

There are many stories and myths about the origin of the Lion Dance. One of the most popular stories is that, during the Early Han period (206 BC - 220 CE), a monster named Nian regularly appeared at the beginning of the year to eat human flesh and destroy villages. Residents have sought remediation by using fireworks and burning incense to fool monsters. Since then, Lion Dance was born as part of the Lunar New Year ritual to drive away Nian and bring good luck, success, and health to the community [1].

In addition, Lion Dance has origins related to Buddhist and folk beliefs. In Buddhism, Lion is considered a lucky mascot, capable of driving away evil spirits and bringing good omens to people. In folk beliefs, Lion is considered a small dragon, symbolizing wealth and power.

Although the origins of the Lion Dance vary, it has become an integral part of folklore in many Asian countries and has been passed down through generations.

2. Colors in Lion Dance

The primary color in Lion Dance usually consists of three colors: red, green, and gold or silver.

- Red: often used for lion heads, symbolizing strength, passion, and luck. Red also means fortune and wealth.

- Green: often used for the lion's body, symbolizing growth, freshness, luck, and health.

- Gold or silver: often used for the lion tail fin, symbolizing wealth, prosperity, fortune, and longevity.

However, the colors in Lion Dance can also vary depending on different regions or local traditions. Depending on the specific meaning of each region, some regions use additional colors such as white, black, blue, purple, or orange. However, the three colors, red, green, and gold or silver, are still considered the primary colors in Lion Dance because they are often widely used and have spiritual meanings, bringing good luck, fortune, and health to the people.

3. Lion Dance Technique

The Lion Dance technique encompasses many movements and skills, requiring concentration, agility, and precision in each direction [2]. Some basic Lion Dance techniques include :

- Lion Dance Drumming: drummers often use movements such as singles, doubles, duplication, rhythmic beating, and rhythmic beating combined with ching, creating vibrant and attractive sound effects suitable for the movements of the lion, creating synchronization and harmony for the performance. 

- Lion Head Control: The Lion operator uses his body to control the lion head, including: raising the head, lowering the head, and lifting the head.

- Lion Body Control: The person who plays Lan uses his body to control the body, including: bouncing, spinning, tail fighting, and jumping.

When performing the lion dance, the person playing the role of Lion and the drummers must work in close coordination to create smooth and delicate movements. They must be in sync in each action, developing perfect coordination between the drummers and the Lion.

In addition, Lion dance techniques include moving on high platforms of jumping, double jumping, spinning, climbing, and jumping over obstacles. These movements are performed with subtle adjustment and precision, avoiding dangerous obstacles and creating an ample performance space to attract the audience's attention, creating a harmonious, synchronized, and awe-inspiring performance. Moreover, the technique of lion dance has been passed down through generations, trained, and developed throughout the history of this art.

The Lion dance is a form of entertainment with a deep spiritual meaning [3],[4]. The Lion dance is considered a form of bringing good luck, paving the way for success, prosperity, and happiness. During the Lunar New Year festival, Lan Dance is performed at the opening party, housewarming houses, shops, and offices to celebrate the New Year, bringing good luck and blessings to homeowners and businesses.

In addition, The Lion Dance also means honoring and preserving the cultural traditions of the Vietnamese nation. The Lion dance is integral to festivals, especially during the Hung temple festival in Phu Tho. The Hung Temple Festival is held annually on the 10th day of the 3rd lunar calendar to honor King Hung and national heroes and preserve and promote the traditional cultural values of the nation.

In short, Lion dance is a diverse and colorful art form. It is also a way to introduce and promote Vietnamese culture to the world, bring pride to Vietnamese people and contribute to the development of exchanges between different cultures. This is one of Vietnam's unique traditional dance forms, bringing satisfaction to the nation.

 __________________________________

References:

[1] "Lịch sử và ý nghĩa của múa lân" (Tạp chí Văn hóa Nghệ thuật, số 3/2014).

[2] "Kỹ thuật và truyền thống của múa lân" (Sách Những giá trị văn hóa Việt Nam, NXB Văn hóa thông tin, 2008). Lương, T. T. (1998). 

[3] Múa lân và cái Tết. Hanoi: Nhà xuất bản Văn hóa thông tin.

[4] Nguyễn, V. H. (2014). Nghệ thuật múa lân Việt Nam. Hanoi: Nhà xuất bản Văn học

______________________________________

Anh ngữ Octo.

Thông tin liên hệ:

 - Fanpage: https://www.facebook.com/hp.octo

 -Email: services@octo.vn

 -Hotline: 0282 2002244